La vita segreta dei geek

Contenuto

• Riconoscimento di modelli
• Simulazione
• Assunzione di prospettiva
• Conclusione

Qualunque arte sia forgiata da mani umane deve prima essere forgiata nel crogiolo dell'anima. Compreso Il film Lego .

O, se preferisci, tutta l'arte - e per estensione tutti i media - è un'estensione della psicologia umana. Compreso Il film Lego .

Negli ultimi dieci anni, la cultura geek ha infettato e superato i media popolari come un'epidemia di zombi. Per "cultura geek", intendo i generi (supereroe, fantascienza, fantasy), le forme (fumetti, videogiochi, storie episodiche o serializzate) e i temi (evasione, curiosità, costruzione del mondo) stereotipati da e per i nerd. Ci sono schemi evidenti nei media e nella cultura geek, comportamenti ricorrenti nella loro produzione e consumo, suggerendo una mentalità geek universale. Perché investiamo così tanto di noi stessi nei nostri media preferiti? Quando un fan diventa un fanatico?

Il mio interesse per queste cose non è puramente accademico, dato che sono una specie di dilettante occasionale in questioni di nerdismo. Ho spiegato la neuroplasticità attraverso il gioco per PlayStation 2 mano di Dio (Gioco del cervello: cosa sta suonando mano di Dio Hai a che fare con il disturbo ossessivo compulsivo? ) ed esplorato la neurodiversità attraverso i Pokémon (Pokémon e Communication for the Neuro-Nontypical); Mi rifiuto di vedere film ambientati nell'universo cinematografico Marvel perché sono un irriducibile nazionalista degli X-Men (Pax Krakoa); Ho battuto il primo combattimento contro il demone dell'asilo in Dark Souls usando solo la Broken Straight Sword. Non sono un dottorando che distribuisce wedgies retorici; le mie credenziali geek non sono in discussione.

Quindi, penso che sia ora di far saltare questa scena, riunire tutti e tutto il resto. Va bene. Tre, due, uno, marmellata.

Riconoscimento di modelli

L'intelligenza umana è più felice quando opera al massimo dell'efficienza e riconoscere e prestare attenzione selettiva ai modelli è un modo semplice per conservare le risorse cognitive. La mente analizza istintivamente il nostro ambiente per ricavare regole e sistemi sottostanti di causalità, variazione, competizione e continuità.

Come "Weird" Al Yankovic ha cantato una volta nello show della PBS Square One : "Ovunque, li vedo lì / Mi fermo e fisso gli schemi / Non mi interessa, devo dichiarare / Ho un debole per gli schemi." Yankovic illumina una verità essenziale della condizione umana, come è caratteristico della sua arte canora.

Il riconoscimento dei modelli ci consente di scorrere rapidamente le informazioni ripetitive, notando comunque deviazioni impreviste e qualsiasi altro dettaglio che abbiamo identificato come importante. Il riconoscimento del modello una volta ha aiutato i nostri antenati a scegliere i frutti e identificare i predatori mimetizzati, e oggi è indirettamente responsabile dei segni, degli oggetti di scena e delle gag in esecuzione ben poco appariscenti stipati in ogni fotogramma di un film Marvel e Star Wars. Ogni volta che riconosci una di queste uova di Pasqua, il tuo cervello alla ricerca di schemi ti premia con una piccola scossa di feedback neurale positivo.

I creatori realizzano contenuti per divertimento e profitto, il pubblico di massa guarda per intrattenimento, ma i geek? Ci occupiamo di quel dolce, dolce riconoscimento degli schemi.

Simulazione

L '"universo immaginario", l'ambientazione condivisa e il cast ricorrente di un franchise multimediale, è un'altra estensione della psicologia umana. Uno degli strumenti più potenti della mente è la nostra capacità di immaginare e sperimentare le possibilità nella nostra mente prima di agire nella realtà. Simulazioni mentali ci consentono di testare ipotesi, prevedere risultati, provare comportamenti o generare contenuti creativi. Abbiamo molti nomi per tali simulazioni: esperimento mentale, situazione ipotetica, lungimiranza, strategia, sogno ad occhi aperti, ma la cosa più importante per i geek è l'immaginazione.

L'immaginazione è la chiave di molte delle nostre attività per il tempo libero, dal gioco della prima infanzia al concetto stesso di finzione narrativa. Una storia non è qualcosa che sperimentiamo passivamente: è un progetto per la costruzione di un ambiente narrativo, qualcosa che costruiamo ed esploriamo attivamente nella nostra mente mentre ascoltiamo. Uno dei piaceri del fandom è compilare e incrociare una varietà di fonti - ogni spin-off, sequel e origine segreta - per simulare mentalmente l'esplorazione di un mondo di profondità e complessità sbalorditive. Ecco perché i fan sono così infastiditi dagli "errori di continuità", le incongruenze tra i diversi lavori in un universo condiviso. Sono un problema tecnico in Matrix. Rompono la simulazione.

Assunzione di prospettiva

Ma le simulazioni mentali non si limitano a scene e spazi: possiamo anche rivivere le storie di altre persone attraverso un processo chiamato presa di prospettiva. Gli esseri umani sono animali sociali, osservando costantemente le azioni ei comportamenti degli altri. Man mano che apprendiamo degli altri, istintivamente compiliamo e sintetizziamo le informazioni per decodificare un modello dei loro pensieri e personalità. Questo ci dà un vantaggio nel prevedere il loro comportamento e ci consente di condividere le loro esperienze soggettive attraverso l'empatia.

La presa di prospettiva è utile, ma non è un processo perfetto. Uno dei principali problemi è che, mentre la presa di prospettiva ha lo scopo di facilitare l'interazione sociale, possiamo essere ingannati nel prendere la prospettiva dei personaggi di fantasia. I media geek utilizzano una varietà di trucchi per sfruttare tale identificazione.

Un protagonista potrebbe avere una personalità volutamente vaga in modo che il pubblico possa proiettarsi nelle sue avventure; questo è il motivo per cui Link in La leggenda di Zelda i videogiochi sono sempre inespressivi e muti, e per questo Superman è il supereroe più conosciuto nonostante sia il più generico. Personaggi riccamente sviluppati in un cast corale favoriscono un diverso tipo di connessione: sentiamo i legami di amicizia e il dolore del conflitto tra i personaggi come se fossero effettivamente coinvolti in queste relazioni. Programmi televisivi cult, anime e manga, fumetti e contenuti online possono mantenere i fan di lunga data investiti in queste relazioni per decenni.

Conclusione

Riconoscimento di modelli, simulazione e presa di prospettiva. Tutti questi comportamenti si sono evoluti per elaborare le informazioni e gestire il comportamento in ambienti reali per aiutare la sopravvivenza umana. Quando li applichiamo a mondi immaginari o simulati, questo attiva le stesse ricompense neurali, ma senza lo stesso vantaggio pratico di gestire e ottimizzare l'interazione con l'ambiente esterno. Un comportamento geniale è come lasciare che il motore della tua auto funzioni in inverno: è perché i macchinari devono essere esercitati occasionalmente o inizieranno a degradarsi, non perché in realtà arriverai da qualche parte.

Questo non vuol dire che i media geek siano una perdita di tempo.L'evasione è necessaria per sopravvivere, specialmente in un mondo in cui il cervello umano avanzato è così spesso privo di stimoli significativi. I media geek ci consentono di esercitare le capacità di risoluzione dei problemi, aiutano a costruire relazioni sociali con altri fan e forniscono uno sfogo alla noia e alla frustrazione. Parlare come un malato di disturbo ossessivo compulsivo da molto tempo, essere in grado di fuggire dalle mie ossessioni in un mondo immaginario, anche se solo brevemente, è stato letteralmente un salvavita.

In definitiva, ognuno di noi deve decidere da solo quali media vogliamo utilizzare e quanto di noi stessi investire. L'evasione dovrebbe essere proprio questo: una fuga temporanea, deliberata e auto-rigenerante.

Copyright, Fletcher Wortmann, 2019.

Autore di Triggered: A Memoir of Obsessive-Compulsive Disorder (St. Martin's Press), nominato uno dei "Top 10 Science & Health Books of 2012."

Leggi il mio Psicologia oggi blog: Attivato

János László, La scienza delle storie: un'introduzione alla psicologia narrativa, Routledge, NY, 2008

Keith Oatley, Cose come i sogni: la psicologia della finzione. Wiley-Blackwell, Malden, MA, 2011

Niklas Törneke, Apprendimento della RFT: un'introduzione alla teoria del frame relazionale e alla sua applicazione clinica. New Harbinger, Oakland, CA, 2010